Localizado no condado de East Sussex, ao Sul da Inglaterra, o consagrado restaurante Etch foi repaginado pelo designer de interiores Akram Fahmi. Com a nova proposta, o estabelecimento se tornou um restaurante minimalista, valorizando a conexão harmônica entre arquitetura, interiores e comida. Confira mais detalhes abaixo!
A filosofia do Etch
Principal restaurante de Steven Edwards – vencedor da competição televisiva MasterChef: The Professionals –, o renomado Etch foi recentemente contemplado por um visual moderno que abrange um bar subterrâneo e uma cozinha aberta, na qual os chefs criam refinadas receitas.
A filosofia do Etch é o que destaca o estabelecimento no distrito inglês. O restaurante exalta o uso de produtos locais e britânicos, por meio de um menu degustação que muda semanalmente. O cardápio é composto por 5, 7 ou 9 pratos, elaborados a partir de apenas 2 ingredientes principais. As escolhas exaltam o sabor fresco e singular dos produtos sazonais, incluindo peixes frescos, carnes e outros ingredientes de Sussex e do restante do Reino Unido.
A sustentabilidade é outro valor do estabelecimento. A começar pelo cardápio enxuto, a rotatividade do menu evita o estoque e o desperdício, ao passo que estimula uma alimentação rica e variada. No Etch, a aliança com produtores locais contribui para a redução da pegada de carbono do estabelecimento, que também pratica a compostagem para a diminuição dos resíduos.
Para a nova ambientação do Etch, o design de interiores propõeuma extensão da comida e dos valores do estabelecimento. Assim, o projeto se traduz em um restaurante minimalista tipicamente britânico e contemporâneo. A reforma do Etch uniu duas unidades do térreo em um espaço único banhado de luz natural e com uma atmosfera tão elegante quanto as refeições servidas.
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Por dentro do restaurante minimalista
O novo design do Etch teve como base três princípios: textura, refinamento e localidade. Este último quesito buscou honrar a política do estabelecimento de adquirir produtos sazonais. Por isso, junto ao projeto, trabalharam artesãos e fornecedores locais.
Nos interiores, o equilíbrio entre cores e texturas foi fundamental para garantir aos usuários uma experiência harmônica e homogênea, em todos os espaços do restaurante.
Estruturas
A arquitetura original do restaurante continha três janelas em arco vitoriano. A elas, o estúdio de design acrescentou mais dois arcos altos e com detalhes contemporâneos, a fim de criar uma fachada uniforme. Também foram adicionadas floreiras externas com ervas, plantas e gramíneas resistentes ao clima local.
Nos interiores, os antigos tetos falsos dos ambientes principais foram removidos, como forma de expor o pé-direito alto da construção original e, assim, explorar a amplitude do lugar.
Cores
No novo Etch, a escolha das cores foi fundamental para compor o conceito de restaurante minimalista. O designer Fahmi optou por uma paleta monocromática que remete à estética nórdica e à proposta alimentar do estabelecimento.
Assim, cores sóbrias e neutras, como preto e branco, refletem a simplicidade do menu. Do lado externo do restaurante, toda a fachada do térreo foi pintada de cinza, em sintonia com o visual uniforme proposto pelo design.
Acabamentos
No projeto, a escolha de materiais e acabamentos também manteve a estética minimalista e uniforme do restaurante. No interior, o piso de madeira e as paredes brancas contrastam com assentos e janelas com moldura preta. Ladrilhos brutos de pedra, pedras com acabamentos foscos e uma iluminação sinuosa de tecido foram escolhidos, por sua vez, para remeter à paisagem urbana local.
Recursos naturais
Para equilibrar a temperatura interna do restaurante, o estúdio de design recorreu a estratégias passivas de conforto, como vidros tingidos para reduzir a intensidade solar e vegetação na fachada, que contribui para a regulação térmica dos ambientes.
De modo amplo, o novo projeto de interiores do Etch buscou estreitar a relação entre comida e ambiente, ilustrando com excelência como o design pode conectar espaços e experiências.
Laguna e arquitetura de vanguarda
No mundo todo, a arquitetura autoral tende a caminhar junto ao propósito de oferecer experiências inconfundíveis aos usuários. Em Curitiba, a Construtora Laguna se sobressai com projetos de vanguarda pensados para ampliar o conforto, o bem-estar e a qualidade de vida dos ocupantes.
Uma criação que ilustra isso é a Galeria Laguna. O empreendimento se destaca pelo design arrojado e minimalista em formato inusitado, como uma grande caixa de luz. No interior, foram utilizadas formas puras e simples, pé-direito duplo que traz amplitude e áreas envidraçadas que elevam a sensação de bem-estar por meio de abundante luz natural.
Localizada na Av. do Batel, 1713, a Galeria Laguna recebe visitantes e clientes de segunda a sábado, das 9h às 20h, e aos domingos, das 10h às 17h. No local, é possível conhecer os diferenciais construtivos dos imóveis-arte, bem como o alto padrão arquitetônico da Laguna. Aguardamos a sua visita!
Fonte: Dezeen
